【音乐资料】历届维也纳新年音乐会CD封面欣赏

月下折荷

1979年 博斯科夫斯基

维也纳新年音乐会是世界音乐生活的一件音乐盛事。提起维也纳新年音乐会，谁也不能忘记维利?博斯科夫斯基（Willi Boskovsky）。因为他在这个音乐会历史上起到了无人能取代的地位??他是连操25届指挥棒的承前启后者。

从1955年起，博斯科夫斯基接过了前任音乐会指挥克来门斯?克劳斯（Clemens Krauss 1893～1954）的指挥棒，登上金色大厅的指挥台，直至1979年才交出这根极具象征意义的“权杖”，其“在位时间”之长的记录将无人改写。在博斯科夫斯基之前，约瑟夫?克里普斯（Josef Krips 1902～1974）和克来门斯?克劳斯（包括博斯科夫斯基本人）都是奥地利指挥家。只是当1980年博斯科夫斯基因病退休后，维也纳爱乐乐团才选择了意大利指挥家洛林?马泽尔。这也是维也纳新年音乐会首次将指挥棒交给非奥地利籍的指挥家。

博斯科夫斯基以施特劳斯家族音乐的诠释者享誉乐坛，1969年荣任维也纳施特劳斯管弦乐团指挥，两年后自维也纳爱乐引退，从此专心于指挥的职事，并进而赢得了“维也纳音乐”最佳指挥的美誉。自1949年以来一直担任小提琴首席的这位指挥之所以能取代克劳斯，是他广受听众和评论界的普遍欢迎，信誉居高不下所致。哪怕时至今日，不管对博斯科夫斯基的指挥抱有何种异议，他所指挥的施特劳斯圆舞曲，和正宗维也纳圆舞曲已经成为同义语，这种业内业外形成的共识是无法推翻的。也正因为如此，博斯科夫斯基在维也纳新年音乐会上的录音也成了爱乐辈最喜欢欣赏和收藏的珍品。

1918年 进入维也纳音乐学院学习小提琴。
1926年 获克莱斯勒小提琴大赛第一名，标志着其独奏及室内乐演奏生涯的开始。
1932年 以小提琴演奏家的身份进入维也纳爱乐管弦乐团。
1936年 经指挥克纳匹兹布什提拔，成为维也纳爱乐四位首席之一。除此之外，他当时也兼任维也纳国家歌剧院管弦乐团的首席，以及维也纳学院附设小提琴学校的校长，并且组建了维也纳八重奏和维也纳爱乐四重奏等室内乐团。
1955年 博斯科夫斯基首度担任维也纳新年音乐会指挥，其后每年即在该演奏会指挥，直到1979年，前后达放25次之久。博斯科夫斯基以演绎施特劳斯家族音乐享誉乐坛。他会在音乐会上一边拉小提琴，一边指挥乐队，颇有当年施特劳斯的作风。
1969年 任维也纳施特劳斯管弦乐团首席指挥。
1971年 从维也纳爱乐退休，从此专心于指挥的职事，并进而赢得了“维也纳音乐”最佳指挥的美誉。

月下折荷

1980年，马泽尔

当1980年博斯科夫斯基因病退休后，维也纳爱乐乐团选择了洛林?马泽尔(Lorin Maazel)??一位在国际乐坛取得辉煌成就的指挥家。他指挥新年音乐会直至1986年1月1日。

马泽尔1930年出生于法国巴黎，四岁随父母移居美国，五岁时开始学习小提琴和钢琴。他从儿童时代就已经表现出不可思议的指挥天才。马泽尔八岁时第一次公开指挥一支大学交响乐团，被人们誉为“音乐神童”。从九岁到十五岁，他曾经指挥过美国多数的主要交响乐团。1953年，马泽尔在意大利卡塔尼亚的贝里尼剧院接替一位生病的指挥而登台，之后他在欧洲许多交响乐团、歌剧院和重要的国际音乐节中担任客座指挥，取得了令人瞩目的成就。

马泽尔曾经在1980至1986年、1994年、1996年和1999年指挥过维也纳新年音乐会，使他成为继维也纳新年音乐会第二任指挥波斯考夫斯基之后指挥过最多场次该场音乐会的指挥家。马泽尔的指挥风格清新、潇洒，稳重之中不乏幽默。他有时还担任乐队的小提琴独奏部分，给全世界的乐迷留下深刻的印象。在1999年的新年音乐会上，他的小提琴独奏令全世界的乐迷如醉如痴。他以小提琴家的身份曾经出现在与25个世界知名的交响乐团的演出活动中，其中包括以色列爱乐、纽约爱乐、布拉格爱乐和维也纳爱乐乐团等。

月下折荷

1987年 卡拉扬第一次指挥了新年音乐会，也是最后一次

1987年的新年音乐会，当最后的《拉德茨基进行曲》欢快的旋律响起时，听众情不自禁地应和着节拍鼓掌。这时指挥赫伯特?冯?卡拉扬很有想象力地转过身来，示意观众随着音乐的强弱和节奏来鼓掌，从此以后，每当音乐会最后的《拉德茨基进行曲》响起时，这个音乐家与听众水乳交融的鼓掌场面就成为维也纳新年音乐会的保留节目。

http://huasainet.com/Files/wenyi/JXYY/LDCIJXQ.mp3

月下折荷

1988年 阿巴多

阿巴多的指挥富有生气、明快流利，具有意大利素质。他对交响乐队了如指掌，得心应手，善于抓住音乐中最本质、最基本的东西，从而得心应手地控制整个乐队的演奏。他指挥的意大利歌剧堪称一绝，在当代指挥家中是无与伦比的。

淡云孤雁

　　喜欢，谢谢！
　　传片荷塘给你尽情地折荷。

月下折荷

谢谢淡云～～～：）

月下折荷

1989年 克莱伯

1989年的新年音乐会，当《蓝色多瑙河》乐曲开头的弦乐震音响起时，听众以热烈的掌声表示欢迎。这时，指挥家卡洛斯?克莱伯中断指挥转过身来，向现场听众（同时也通过电视向全球收看直播的听众）说：“让我们迎来一个美好、欢乐与和平的新的一年。”于是以后的新年音乐会又多了一项内容：当《蓝色多瑙河》乐曲开头的弦乐震音被听众掌声打断时，指挥都会转身向广大听众致辞，预祝新年快乐。

克莱伯是一位非常富有修养的指挥家，他在指挥时，思路清晰敏捷，动作潇洒自如，不但有着极高的准确性和深刻性，而且还带有着一些轻松幽默的气质和自然的意境，而且还带有着一些轻松幽默的气质和自然的意境，他在指挥时能够很好地把握住理智与情感之间的关系，使之能够得到十分恰到好处的结合。他指挥的音乐，人们能够从中感觉到如同大海一般的宽大和宏大的气势以及强烈而辉煌的色彩。他特别注意音乐的线条进行和色彩变化，强调抒情性的体现与处理，使之被表现的极为清晰、温和、自然和流畅。有人曾经说过：“卡?克莱伯指挥的音乐每一个音符都充满着活力，使听众能够从音乐中感到一种坚实的力量。”

克莱伯是一位及富创新精神的指挥大师，然而他的这种创新是在传统的基础上，将古典升华到一个新境界的创新，关于他的指挥，美国音乐评论家迈克尔?沃尔什说：“克莱伯指挥的音乐既给人以欧几里德命题一样的清晰感，又给人以雷霆万钧般的紧张感，与其说被人盛赞为一个启示录，不如说是对作曲家写在纸上的作品的不加夸张地再创造。”

月下折荷

1990年 梅塔

在20 世纪世界著名指挥家的阵容里，真正能够被称为国际大师的亚洲人大概只有两个人，一个是现任美国波士顿交响乐团终身音乐指导和常任指挥的日本著名指挥家小泽征尔，另一个就是如今担任以色列爱乐乐团终身音乐指导与常任指挥的印度著名指挥家祖宾?梅塔。

梅塔是一位技艺非凡的指挥大师，首先，他是一位极其机警和敏锐的艺术家，身上蕴藏着无穷无尽的充沛精力及过人的才能。他的音乐感觉极为丰富，听觉能力和记忆力之好都是非常使人惊讶的。他有着天生般良好的节奏感觉，这种感觉使得他的指挥棒技巧显得那样的完好和精湛。他的指挥意图既清楚又准确，曾与他合作过的乐队队员针对他的指挥这样评价到：“梅塔的指挥，从他的手势和指挥棒上，我们不仅看到了精确的拍子节奏点，同时也仿佛听到实际的音响。”梅塔还有着全面驾驭管弦乐队的能力，他在指挥时既有充沛的激情性，又有控制的分寸感，同时能够恰到好处地处理乐队中各个声部之间的布局层次和音响关系，对于速度、力度、和声及曲式变化等方面的掌握上，也都有着非常贴切和自然的控制能力，而作为一个天才的指挥家来说，他亦有着严谨而准确地把握作品风格及完美地揭示作品内容的全面风格和特点。

梅塔和小泽征尔一样，都是具有东方血统的指挥家，因此在他们的身上都有着一种东方古老文化所遗留下来的性格、素养和气质，虽然如此，但他们又都是西方音乐的优秀解释者，这其中确实有着一种十分有趣的韵味。在这方面，梅塔的表现应该说是很突出的，世界著名小提琴大师耶胡迪?梅纽因曾针对梅塔的这一特性忠恳地说到：“梅塔是东西方意识相结合而产生出的一位不同寻常的、敏感的音乐家。”

梅塔是当今世界上最为活跃的新一代指挥大师之一，很多资料上还都将他列入到当今的十大指挥家之中，在现在的世界上，像他这样的具有全面天才的人物的确是异常稀有和珍贵的，老一辈指挥大师约瑟夫?克里普斯在看了梅塔指挥以后曾经惊呼到：“第二个托斯卡尼尼已经降生。”虽然这话是克里普斯在惊讶中发出的感叹，但它却实实在在地说明了，梅塔作为20 世纪中后期世界指挥艺术中的天才人物，的确是世界指挥舞台上的一颗闪耀着绚丽光彩的东方巨星。

月下折荷

1991年 阿巴多再来一次

月下折荷

1992年 克莱伯第二次担任，以后不久他就宣布退休